El titulo del post parece una perogrullada pero es necesario establecerlo como punto de partida.
Bien, ahora imaginemos que un poderoso magnate, llamémosle señor Burns, compra el Guernica de Picasso. El señor Burns lo lleva a su mansión pero, por desgracia, el cuadro no cabe en la pared que le tenía reservada así que decide cortarlo para su correcta colocación. Al cabo de unos días Burns se da cuenta de que el cuadro es bastante deprimente, estropea su ampulosa felicidad, lo que le lleva a idear una radical solución: Darle un poco de color.

Horrible ¿verdad?
Por supuesto la gente se queja, ha destruido una obra de arte, ha ignorado y destruido los derechos de Pablo Picasso como autor y ha condenado a las futuras generaciones a contemplar una obra ultrajada.
A estas acusaciones el señor Burns contesta con una sencilla frase: Lo compre, es mío.
Todo esto viene a cuento de mi reciente visionado de los documentales “Cineastas contra magnates” y “Cineastas en acción” ambos realizados por Carlos Benpar. Si sois como yo al terminar de verlos estaréis muy cabreados pero, eso sí, mucho mejor informados.

Sigamos, pongámonos ahora en la piel de un director de cine, trabajas duramente en tu película, coordinas un gran equipo y cuidas con mimo cada faceta de la obra desde los planos hasta la música, cuando la entregas para su distribución te topas con un productor que quiere promocionar un nuevo formato o con un proyeccionista torpe que obvian la manera en que filmaste tu obra. Ni siendo el maestro Berlanga te libras.



También puede darse el caso de que alguien decida que las imágenes de tu película no son adecuadas para el publico o, en un caso mucho mas lógico, que tu película es demasiado larga y no se pueden hacer suficientes proyecciones, acaba muy tarde y el proyeccionista tiene una cita, lo que sea.



Para evitar estas tropelías existe el Convenio de Berna, este convenio se ha ido actualizando gracias a las presiones de los autores y, básicamente, dice que el dueño de los derechos artísticos de una obra es el autor y que nadie la puede manipular sin su consentimiento aunque sea el dueño material. Esto suena muy bonito pero no siempre se cumple aunque, al menos, les da a los damnificados un arma para luchar. Bueno tienen un arma si su país se adhiere al convenio si, como E.E.U.U., pasa del tema te encuentras con la más potente industria cinematográfica del mundo en manos de mercenarios.

Sin el convenio de Berna una de las más brillantes ideas surgidas de la mente de los magnates americanos ha sido colorear por ordenador las películas en blanco y negro, con el millonario Ted Turner como principal valedor.



Fijaos:

Este hombre es Ted Turner, Ted Turner es el Anticristo, si le veis por la calle hacedme el favor de golpearle con un bate en la cabeza hasta que deje de moverse, gracias.

Una vez la película ha pasado por los cines le llega el turno a la televisión y ahí, en un siniestro circulo vicioso, vuelven a repetirse las mismas barbaridades. ¿Qué se rodó en Cinemascope? No pasa nada la emitimos como nos parezca.



Sería cómico si no fuese tan trágico.
No importa, siempre avispados los magnates financian la invención de un aparato que solucione esto: El panning-scanning una de las técnicas más irrespetuosas del mundo viene al rescate.



Por supuesto el problema del tiempo vuelve a aparecer, la programación no cuadra y “Dolce Corazón” tiene que empezar a tiempo o las marujas se sublevan, con lo que la tijera reina otra vez.



La técnica, como en el caso del panning-scanning, acude de nuevo en auxilio de los mercaderes, en una manipulación menos radical que el corte pero igualmente inaceptable.



La publicidad, esa manera de romper completamente el ritmo de una película, a estas alturas ya no sorprende a nadie la cantidad de anuncios que tenemos que soportar durante la emisión de un filme pero todavía quedan cosas que pueden sorprendernos por su desfachatez.



El responsable de hacerle esto a Charada, una de las más geniales películas del universo conocido, merece un lento paso por los nueve anillos del infierno.

Y no son solo los directores los que protestan por estos atropellos, directores de fotografía, compositores y actores como Burt Lancaster han luchado por lo que debería ser una obviedad.



Ahora es cuando volvemos al principio de este post, con la aberrante historia de la destrucción del Guernica, algo inconcebible que nunca podría pasar, no se permitiría. Ahora es cuando volvemos al principio del post y leemos ese titulo tan evidente:
EL CINE ES ARTE.